 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
58
чувственного возбуждения к моральному интересу без какого-либо насильственного скачка.
Уникальная природа произведения искусства обнаруживает способности к примирению
противоположных начал бытия — идеального и реального, эмоционального и разумного,
теоретического и практического, необходимости и свободы.
В отличие от Канта, у Шиллера интерес к вопросам эстетики в большей степени был
обусловлен современными ему социокультурными факторами, нежели задачами создания
завершенной философской системы. Шиллера занимают вопросы целостной природы че-
ловека, тенденций его эволюции, размышления над негативными процессами утраты
человеком своей универсальной природы. Интенсивное развитие производства ведет к
дифференциации функций, превращает человека в придаток машины, порождает феномен
«частичного человека». Индивид в современном мире более не способен выступать как
свободное и самодеятельное существо. Греку придавала форму всеобъединяющая природа, а
современному человеку — всеразъединяющий рассудок.
Вину за утрату человеком своей универсальности Шиллер возлагает на спонтанное
развитие цивилизации: «Вечно прикованный к отдельному малому обломку целого, человек
сам становится обломком; слыша однообразный шум колеса, которое он приводит в
движение, человек не способен развить гармонию своего существа».* Греки ощущали
естественно, мы ощущаем естественное, замечает мыслитель, выявляя
дистанцированность современного человека от мира, утрату им органической связи с
окружающей средой. Развитие рефлексии губит непосредственные порывы, приводит к
искажению человеческого существа, одностороннему развитию его отдельных способностей.
* Шиллер Ф. Собр. соч.: В 7 т. М., 1959. Т. 6. С. 265-266.
Подобно Канту, Шиллер считает, что некоей изначальной интегративностью обладают
искусство и красота. Любое прекрасное явление в равной мере чувственно и духовно, в
одинаковой степени пробуждает активность разума и эмоций. В какой мере искусство ока-
зывается способным в новом, изменившемся мире выступать уникальным средоточием
противоположных начал, т.е. сохранять свою классическую природу? Проблемам эволюции
природы искусства и его возможностей в современном мире посвящены два основных те-
оретических труда Шиллера: «О наивной и сентиментальной поэзии» и «Письма об
эстетическом воспитании».
Под «наивной поэзией» Шиллер понимает искусство классической античности, под
«сентиментальной» — современное ему искусство. Через сопоставление этих начал Шиллер
и прослеживает глобальные исторические тенденции художественного творчества. Несмотря
на качественные изменения, искусство продолжает сохранять свою природу целостной
модели универсума, средоточия его разных полюсов. Следовательно, через художественное
восприятие, путем погружения в мир художественного сотворчества человек способен
компенсировать ущербность и искривленность своей натуры. Сейчас, когда над
человечеством нависла угроза, только красота может прийти к нему на помощь и своей
живительной силой залечить ту рану, которую нанесла человеку цивилизация.
Целостная природа искусства — залог способности искусства «додавать» каждому
человеку то, чего он лишен в реальной жизни. Человека, излишне схематичного,
засушенного, рационального, искусство наделяет эмоциональной теплотой и отзывчивостью,
возможностью чувствовать, сопереживать. В человека, излишне аффектированного,
искусство благодаря своим качествам ясности, цельности, языковой отточенности,
композиционной завершенности способно привносить элементы логики и рассудочности.
Таким образом, Шиллер впервые в истории в развернутой теоретической форме обосновал
положение о том, что красота спасет мир. Характерно, что в эстетических системах
немецкой классической эстетики искусство и красота выступают как синонимы. Как бы не
менялись исторические критерии художественности, они так или иначе коррелируют с