 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
150
выражаются, как правило, впрямую и не вызывают сложностей в интерпретации. Однако было бы
неверно всегда искать открытое выражение идеи в морали басни – если это справедливо, например, в
отношении басни «Мартышка и очки», то в «Волке и Ягненке» в морали сформулирована не идея, а
тема («У сильного всегда бессильный виноват»).
Лиро-эпический жанр баллады – тоже канонизированный жанр, но уже из эстетической системы не
классицизма, а романтизма. Он предполагает наличие сюжета (обычно простого, однолинейного) и, как
правило, его эмоционального осмысления лирическим героем. Форма организации речи стихотворная,
размер произволен. Существенным формальным признаком баллады является наличие диалога. В
балладе часто присутствует загадочность, тайна, с которой связано возникновение условно-
фантастической образности (Жуковский); нередок мотив рока, судьбы («Песнь о вещем Олеге»
Пушкина, «Баллада о прокуренном вагоне» А. Кочеткова). Пафос в балладе возвышенный (трагический,
романтический, реже героический).
В драматургии за последние сто – сто пятьдесят лет происходит размывание жанровых границ, и
многие пьесы становятся неопределимыми в жанровом отношении (Ибсен, Чехов, Горький, Шоу и др.).
Однако наряду с жанровоаморфными конструкциями выступают и более или менее чистые жанры
трагедии и комедии. И тот и другой жанр определяется по своему ведущему пафосу. Для трагедии,
таким образом, первостепенное значение приобретает характер конфликта, в анализе требуется
показать его неразрешимость, несмотря на активные попытки героев это сделать. Следует учесть, что
конфликт в трагедии обыкновенно многопланов, и если на поверхности трагическая коллизия
выступает как противоборство персонажей, то на более глубоком уровне это почти всегда
психологический конфликт, трагическая раздвоенность героя. Так, в трагедии Пушкина «Борис
Годунов» основное сценическое действие строится на внешних конфликтах: Борис – Самозванец, Борис
– Шуйский и т.п. Более глубокие аспекты конфликта проявляются в народных сценах и в особенности в
сцене Бориса с юродивым – это конфликт между царем и народом. И наконец самый глубинный
конфликт – это противоречия в душе Бориса, его борьба с собственной совестью. Именно эта последняя
коллизия и делает положение и судьбу Бориса поистине трагическими. Средством раскрытия этого
глубинного конфликта в трагедии служит своеобразный психологизм, на который обязательно надо
обратить внимание, при выборочном анализе необходимо остановиться на сценах с высоким
психологическим содержанием и эмоциональным накалом – например, в «Борисе Годунове» такими
опорными точками композиции будут рассказ Шуйского о смерти Димитрия, сцена с юродивым,
внутренние монологи Бориса.
В комедии содержательной доминантой становится пафос сатиры или юмора, реже иронии;
проблематика может быть самой разнообразной, но чаще всего социокультурная. В области стиля
важными и подлежащими анализу становятся такие свойства, как разноречие, сюжетность, повышенная
условность. В основном анализ формы должен быть направлен на уяснение того, почему комичен,
смешон тот или иной характер, эпизод, сцена, реплика; на формы и приемы достижения комического
эффекта. Так, в комедии Гоголя «Ревизор» следует подробно остановиться на тех сценах, где
проявляется комизм внутренний, глуоинныи, состоящий в противоречии между должным и сущим. Уже
первое действие, являющееся по существу развернутой экспозицией, дает огромный материал для
анализа, поскольку в откровенном разговоре чиновников выясняется действительное положение дел в
городе, не совпадающее с тем, что должно быть: судья берет взятки борзыми щенками в наивном
убеждении, что это не грех, казенные суммы, ассигнованные на церковь, разворованы, а начальству
представлен рапорт, что церковь «начала строиться, но сгорела», «в городе кабак, нечистота» и т.п.
Комизм в дальнейшем усиливается по мере того, как развивается действие, причем особое внимание
следует остановить на тех сценах и эпизодах, где проявляются всякого рода нелепости, несоответствия,
алогизм. Эстетический анализ в рассмотрении комедии должен превалировать над проблемно-
смысловым, в полную противоположность традиционной практике преподавания.
В ряде случаев сложность для анализа представляют авторские жанровые подзаголовки, не совсем
совпадающие с современными представлениями о том или ином жанре. В этом случае для правильного
понимания авторского замысла необходимо выяснить, как воспринимался данный жанр автором и его
современниками. Например, в практике преподавания нередко вызывает недоумение жанр пьесы