Navigation bar
  Print document Start Previous page
 107 of 273 
Next page End  

107
Совсем другие пейзажи – классицистические, итальянизированные –возникают под рукой Ф.М.
Матвеева (1758–1826). Они величественны, но далеки от проблем, которые решала русская пейзажная
живопись того времени, – создать правдивый, глубоко прочувствованный образ русской природы.
Русский пейзажный жанр конца XVIII в. развивался очень быстро. Были заложены основы
национальной школы пейзажной живописи, созданы условия для успешного развития этого жанра в
следующем столетии.
Во второй половине века работают замечательные мастера-граверы. С 60-х годов Гравировальная
палата Академии наук постепенно уступает первенство в художественной гравюре Академии
художеств. Г.Ф. Шмидт, приглашенный в Россию на 5 лет в 1757 г., оставил после себя руководство
граверным классом своему ученику, «подлинному гению в гравюре», как он о нем отзывался, Евграфу
Петровичу Чемесову. По свидетельству современников, Чемесов был также блестящим мастером
перового рисунка. Годы руководства Чемесова граверным классом Академии были, по сути, временем
его расцвета и интенсивного обучения учеников. Чемесов работал в основном в жанре портрета.
Гравированный портрет развивается в конце столетия очень активно. Помимо Чемесова можно назвать
рано умершего мастера резцовой гравюры И.А. Берсенева, работавшего в технике меццо-тинто (черная
манера), И.А. Селиванова и особенно Г.И. Скородумова, известного пунктирной гравюрой, дававшей
особые возможности «живописной» трактовки (И. Селиванов. Портрет вел. кн. Александры Павловны с
оригинала В.П. Боровиковского, меццо-тинто; Г.И. Скородумов. Автопортрет, рисунок пером).
Сайт создан в системе uCoz