Navigation bar
  Print document Start Previous page
 210 of 222 
Next page End  

210
О. Цадкин. Памягник разрушенному Роттердаму. Роттердам
Алогичность должна действовать на психику зрителя, уводя его в мир бредовых   ассоциаций. Этим
устрашающим многозначительным ассоциациям Дали придает иногда определенный политический
смысл. В 1936 г. он, испанец по происхождению, так откликается на события у него на родине: в
картине «Предчувствие гражданской войны» изображена какая-то ужасающая конструкция из
разлагающейся головы на костяной ноге и с двумя огромными лапами, одна из которых сжимает грудь
с окровавленным соском. Все это «покоится» на маленьком, иллюзорно написанном ящике-шкафчике и
размещается на фоне безжизненного, мертвого, типично сюрреалистического пейзажа. Такой же
мертвый пейзаж с идиллическим мотивом белого домика является фоном другого, не менее ужасного
действа в картине «Осеннее каннибальство» (1936—1937). Автор поясняет, что оно должно изображать,
как два иберийца, вооружившись ножами и вилками, пожирают, «черпают» друг друга,—в этом и видит
он «пафос гражданской войны».
В 30-х годах сюрреализм выходит за европейские рамки. В 1931 г. устраивается первая выставка в
Америке. Нью-йоркская выставка 1936 г. называется «Фантастическое искусство, дада, сюрреализм».
Рядом с произведениями сюрреалистов и дадаистов на ней экспонировались произведения
душевнобольных, «естественные объекты сюрреалистического характера», вроде ложки из камеры
смертника, и «научные объекты», вроде поперечного среза лишая.
Во время Второй мировой войны центр сюрреализма перемещается в Америку. Сюда переезжает
Дали, Бретон, Массон, Эрнст, Танги и др. Деятельность Дали в Америке в эти годы необычайно
разнообразна: он пишет полотна, которые продает по баснословным ценам, ставит балеты,
сотрудничает в журналах, оформляет магазины и даже выступает консультантом по дамским
прическам. Исследователи отмечают два метода в его творчестве: либо он вводит в абсолютно
нереальный пейзаж, нереальную среду предметы нарочито будничные, либо искажает знакомое и
реальное до какого-то чудовищного образа. Так, грудь, живот, колени копии Венеры Милосской он
превращает в какие-то выдвинутые ящики шкафа с ручками-присосками. В 50-е годы в зените своей
славы он делает абсолютно точную копию в Лувре с «Кружевницы» Вермера и одновременно рисует в
зоопарке носорога. Плодом таких занятий явилось произведение, изображающее искромсанное рогом
носорога тело вермеровской «Кружевницы».
После Второй мировой войны Дали пишет такие картины: «Три сфинкса бикини» (вырастающие из
земли три головы с перманентом), «Атомный Нерон» (расколотая статуя императора) и «Атомная Леда»
(почти академически правильная штудия обнаженной женской натуры и лебедь с огромными лапами).
В 40—50-е годы в Америке сюрреалисты имели наивысший успех. Исследователи сюрреализма
объясняют это тем, что публика, уставшая от абстракционизма, устремляется к картинам, в которых
«что-то все-таки изображено». В 1947 г. с выставки в Нью-Йоркском музее современного искусства
начался новый этап сюрреализма Дали — так называемый католический сюрреализм. Эскиз картины
«Мадонна порта Льигат» (1949) был послан на утверждение Папе — очередной рекламный трюк Дали.
Сайт создан в системе uCoz