 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
79
Рафаэль был и величайшим портретистом своей эпохи, создавшим тот вид изображения, в котором
индивидуальное находится в тесном единстве с типическим, где помимо определенных конкретных
черт выступает образ человека эпохи, что позволяет видеть в портретах Рафаэля исторические
портреты-типы («Папа Юлий II», «Лев X», друг художника писатель Кастильоне, прекрасная «Донна
Велата» и др.). И в его портретных изображениях, как правило, господствует внутренняя
уравновешенность и гармония.
В конце жизни Рафаэль был непомерно загружен разнообразными работами и заказами. Даже
трудно представить, что все это мог исполнить один человек. Он являлся центральной фигурой
художественной жизни Рима, после смерти Браманте (1514) стал главным архитектором собора св.
Петра, ведал археологическими раскопками в Риме и его окрестностях и охраной античных памятников.
Это неизбежно вызывало привлечение учеников и большого штата помощников при исполнении
больших заказов. Рафаэль умер в 1520 г.; его преждевременная смерть была неожиданной для
современников. Прах его погребен в Пантеоне.
Третий величайший мастер Высокого Возрождения — Микеланджело — намного пережил
Леонардо и Рафаэля. Первая половина его творческого пути приходится на период расцвета искусства
Высокого Ренессанса, а вторая — на время Контрреформации и начало формирования искусства
барокко. Из блестящей плеяды художников Высокого Ренессанса Микеланджело превзошел всех
насыщенностью образов, гражданственным пафосом, чуткостью к смене общественного настроения.
Отсюда и творческое воплощение крушения ренессансных идей.
Микеланджело Буонарроти (1475—1564) родился в Капрезе, в семье подеста (градоправителя,
судьи). В 1488 г. во Флоренции, куда переехала семья, он поступает в мастерскую к Гирландайо, через
год — в скульптурную мастерскую при монастыре Сан Марко к одному из учеников Донателло. В эти
годы он сближается с Лоренцо Медичи, смерть которого оставила в нем глубокий след. Именно в садах
Медичи и в доме Медичи Микеланджело и начал тщательно изучать античную пластику. Его рельеф
«Битва кентавров» по внутренней гармонии уже произведение Высокого Возрождения. В 1496 г.
молодой художник уезжает в Рим, где создает свои первые принесшие ему славу произведения: «Вакх»
и «Пьета». Буквально захваченный образами античности, Микеланджело изобразил античного бога
вина обнаженным юношей, как бы чуть пошатывающимся, обратившим взор на чашу с вином.
Обнаженное прекрасное тело отныне и навсегда для Микеланджело становится главным предметом
искусства. Вторая скульптура — «Пьета» — открывает целый ряд работ мастера на этот сюжет и
выдвигает его в число первых скульпторов Италии.
Микеланджело. Капелла Медичи с гробницей Джулиано в церкви Сан Лоренцо во Флоренции