 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
134
Ж -Ардуэн-Мансар. Зеркальная галерея Версальского дворца
Вторая половина XVII столетия — время длительного правления Людовика XIV, «короля-солнца»,
вершина французского абсолютизма. Недаром это время получило название в западной литературе «Ie
grand siecle»
— «великий век». Великий — прежде всего по пышности церемониала и всех видов
искусств, в разных жанрах и разными способами прославлявших особу короля. С начала
самостоятельного правления Людовика XIV, т. е. с 60-х годов XVII в., в искусстве происходит очень
важный для дальнейшего его развития процесс регламентации, полного подчинения и контроля со
стороны королевской власти. Созданная еще в 1648 г. Академия живописи и скульптуры находится
теперь в официальном ведении первого министра короля. В 1671 г. основывается Академия
архитектуры. Устанавливается контроль над всеми видами художественной жизни. Ведущим стилем
всего искусства официально становится классицизм. Знаменательно, что для строительства восточного
фасада с барочной патетикой, велеречием и выспренностью. У Лебрена был несомненно большой
декоративный дар. Он исполнял и картоны для шпалер, и рисунки для мебели, и алтарные образа. В
большой степени именно Лебрену французское искусство обязано созданием единого декоративного
стиля, от монументальной живописи и картин до ковров и мебели.
В классицизме второй половины XVII в. нет искренности и глубины лорреновских полотен,
высокого нравственного идеала Пуссена. Это официальное направление, приспособленное к тре-
бованиям двора и прежде всего самого короля, искусство регламентированное, унифицированное,
расписанное по своду правил, что и как изображать, чему и посвящен специальный трактат Лебрена. В
этих рамках развивается и тот жанр живописи, который как будто бы по самой своей специфике
наиболее далек от унифицированности,—жанр портрета" Это, конечно, парадный портрет. В первой
половине века портрет монументален, величествен, но и прост в аксессуарах, как в живописи Филиппа
де Шампеня (1602—1674), где за торжественностью позы не скрывается яркая индивидуальная
характеристика (портрет кардинала Ришелье, 1635—1640). Во второй половине века, выражая общие
тенденции развития искусства, портрет становится все более пышным. Это сложные аллегорические
портреты. У Пьера Миньяра (1612—1695) —преимущественно женские. Гиацинт Риго (1659—1743)
особенно прославился портретами короля. Наиболее интересными по колористическому решению были
портреты Никола Ларжильера (1656—1746), который учился в Антверпене и не мог не испытать
влияния великого колориста Рубенса, а в Англии близко познакомился с творчеством ван Дейка.
Со второй половины XVII столетия Франция прочно и надолго занимает ведущее место в
художественной жизни Европы. Но в конце правления Людовика XIV в искусстве «большого стиля»
появляются новые тенденции, новые черты, и искусству XVIII в. предстоит развиваться уже в другом
направлении.
ИСКУССТВО ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ В XVIII ВЕКЕ
К середине XVII столетия умирают все «великие старики»: в 1660 г.— Веласкес, в 1665 г.—
Пуссен, в 1669 г.— Рембрандт, ранее всех — в 1640 г.— Рубенс. Пришедший на смену «великим