 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
118
В 30-е годы Рубенс, тяготясь жизнью в большом торговом городе, покупает поместье со старинным
замком Стэн (Стеен), поэтому часто этот период творчества Рубенса называют «стеновским». В это
последнее десятилетие жизни Рубенс больше пишет для себя, руководствуясь собственным выбором
тем, но исполняет немало произведений и по заказу. Он пишет портреты, и хотя этот жанр не самый
главный в его творчестве, тем не менее он четко укладывается в рамки стиля. Это парадный барочный
портрет, в котором величие передается и позой модели, и костюмом, и всякими
аксессуарами
обстановки.В последнем автопортрете (1638—1639) Рубенс сумел, однако, показать себя и тонким
психологом: грусть, усталость, следы болезни и многих размышлений умудренного жизненным опытом
уже немолодого человека написаны на этом лице. Не менее тонок по характеристике и изыскан по цвету
более ранний портрет молодой женщины, известный как портрет камеристки (около 1625).
Рубенс обращается и к жизни природы. Широкие равнины, тучные стада, могучие деревья,
спокойное приволье или, наоборот, разбушевавшаяся стихия переданы кистью Рубенса с одинаковым
чувством реализма и неизменного жизнеутверждения. В ощущении подлинно народного духа Рубенс
выступает наследником великого нидерландского художника Питера Брейгеля Мужицкого.
В последнее десятилетие живописное мастерство Рубенса отличается особенной виртуозностью и
предельной широтой. Колорит становится более монохромным, более обобщенным, утрачивается
прежняя многоцветность («Вирсавия», 1635; «Следствия войны», 1638).
Рубенс умер в 1640 г. в расцвете творческих сил. У него было много учеников, огромная
мастерская, в которой многие работы были завершены по эскизам художника его учениками. Ван Дейк,
Снейдерс, Ян Брейгель Бархатный были в их числе. Но дело не в количестве учеников. Историческое
значение Рубенса в том, что он определил пути развития фламандской школы, имевшей огромное
влияние на последующее развитие западноевропейского искусства, особенно XIX века.
Наиболее знаменитым из всех учеников Рубенса, учившимся у него недолго, но ставшим вскоре
первым помощником в его мастерской, был Антонис ван Дейк (1599—1641). Ван Дейк рано сложился
как художник. Сын богатого антверпенского коммерсанта, он всю жизнь стремился приобщиться к
родовой аристократии, и в его портретах и автопортретах всегда подчеркнуты аристократизм модели, ее
хрупкость и изысканность. Именно таким изящным баловнем судьбы видим мы его на эрмитажном
автопортрете: усталое выражение нарочито придано этому розовощекому лицу фламандца, в натуре
подчеркнуты черты женственности. Тщательно выписаны красивые холеные руки, аристократически
небрежен костюм, романтически развились кудри. Он пишет себя то Ринальдо, то Парисом, то. св.
Себастьяном. Портретируя антверпенских богатых бюргеров, сам вышедший из этой среды, ван Дейк
всячески старается аристократизировать модели, сообщая им нервную экспрессию и утонченность
форм.
В его творчестве большое место занимают сюжеты мифологические и христианские, которые он
трактует с присущим
ему
лиризмом или грустно-элегически («Сусанна и старцы», 1618—1620; «Св.
Иероним», 1620; «Мадонна с куропатками», начало 30-х годов).
Ван Дейк. Портрет Карла I на охоте. Париж, Лувр