 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
117
под красками просвечивает тон грунта. Правда, для 20-х годов характерны в целом яркость колорита и
многоцветность, позже Рубенс будет тяготеть к более монохромной живописи.
Рубенс. Портрет Елены Фоурмен с детьми. Париж, Лувр
Дом Рубенса становится центром художественной жизни Фландрии, туда стекается цвет
художественной и ученой интеллигенции Европы, внимания художника ищут самые
привилегированные лица. Атмосферу семейной жизни Рубенс прекрасно передал в «Автопортрете с
Изабеллой Брандт» (1609—1610), изобразив себя и жену под сенью цветущей жимолости, в нарядных,
даже торжественных костюмах, лишенными всякой позы и нарочитости, излучающими молодое
счастье.
В 1623—1625 гг. Рубенс получает заказ на цикл из 21 картины от французской королевы Марии
Медичи, вдовы Генриха IV, для украшения Люксембургского дворца. Темы малоинтересные и не
существенные исторически (бракосочетание и регентство королевы) гений Рубенса превратил в
блистательное творение монументально-декоративного искусства. Сцены из жизни Марии Медичи
нельзя назвать в полном смысле историческими картинами, в них лица исторические соседствуют с
античными божествами, реальные события уживаются с аллегориями. Но что бы он ни изображал, все
имеет характер убедительной правды, реальности и верности изображенного мира при всей
безудержности художественной фантазии.
В 1626 г. Рубенс теряет свою любимую жену. Кончается определенный период его жизни. Тяготясь
одиночеством, художник принимает предложение правительницы Нидерландов инфанты Изабеллы и
едет с дипломатическим поручением в Испанию и Англию (для переговоров о мире Испании с
Англией). Встреченный с почетом английским и испанским королями как художник мировой
известности, он приобретает новые связи, покровительство царственных особ, его возводят в
дворянское и в рыцарское достоинство. В Испании Рубенс изучает богато представленные там полотна
Тициана, знакомится с молодым Веласкесом.
В 1630 г. Рубенс возвращается в Антверпен и вскоре вступает в брак с молоденькой дальней
родственницей по первой жене Еленой Фоурмен. Она стала музой художника в последний период его
творчества. Елена Фоурмен — живое воплощение идеала художника, как бы сошедшее с его полотен
изображение. Он пишет ее вместе с собой на прогулке, в саду, демонстрирующим ей свои владения, он
изображает ее с детьми, пишет ее одетой и обнаженной. В венском портрете («Шубка», 1638) Елена
предстает обнаженной, стоящей на красном ковре, с накинутой на плечи шубкой. Портрет построен на
тончайших цветовых нюансах, на контрасте густого коричневого меха с бархатистостью кожи, с
легкостью пронизанных воздухом волос, с влажностью блестящих глаз. Тело женщины написано с
потрясающей реалистической силой, кажется, что ощущаешь, как в жилах пульсирует кровь. Это очень
личное, интимное изображение, но, как во всяком большом произведении, в нем есть обобщающая
мысль: Рубенс славит женщину как символ жизни.