 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
42
достигает в Новое время. В некоторых ораториях использовалось до двенадцати
четырехголосных хоров, подтверждая репутацию этого жанра как пышного барокко в
музыке.
В живописи стиль барокко во многом представляет Рубенс. В широком смысле как о
барочных художниках можно говорить о Рембрандте и Веласкесе.
В искусстве барокко усилена сторона телесности, плотной материальности, которую
сильная динамика лишает былой ясности и определенности. В большинстве живописных
произведений происходит разрушение линейного восприятия в пользу живописного, начи-
нает доминировать не рисунок, а цветосветовые отношения. Такими тонкими приемами
изобразительное искусство передает новое чувство жизни. В картинах Веронезе, Бассано,
Тинторетто контур сливается с окружающим, а само ощущение формы переходит с
поверхности предметов в глубину, усиленную напряженными цветовыми оттенками
красочной феерии. Для нового живописного направления характерно появление открытого
мазка, размывающего замкнутую цельность отдельных цветовых плоскостей и порождаю-
щего своеобразную живописную вибрацию. Часто в портретах и натюрмортах контуры
отдельных предметов не прорисованы, материально-осязательная выразительность
передается гаммой цветовых и световых бликов, уходящих в сгущения мрака. С одной
стороны, эти приемы родились «наощупь» в процессе субъективных экспериментов, с
другой — они очень точно передали ментальное состояние эпохи, нарастание черт
пессимизма, меланхолии, тревоги, т.е. объективно смогли углубить символику искусства.
Безусловно, разрушение законченных классических форм — в самой природе барокко.
Это качество сообщает барокко простор воображения, неограниченные возможности шутки
и игры. Мастера барокко сознают: искусство сильно не только тем, что способно к наблю-
дению действительности, но и непредсказуемым творческим порывом, не только правилом,
но и неправильностью. Привлекательность художественного мира основана не столько на
воспроизведении окружающих логических связей, сколько на алогизмах, парадоксах,
соединении несоединимого. Изобретая новые приемы композиции, обманывая ожидания
зрителей, барокко дает большую пищу для воображения. Последнее обстоятельство
существенно поднимает роль реципиента, т.е. того, кто воспринимает искусство. Акцент
художественного творчества не только на объективных сторонах действительности, но и на
стремлении через особые языковые средства усилить креативное, творческое начало, дающее
пищу интеллектуальным и эмоциональным способностям самого индивида, заставляет
обсуждать объективные и субъективные основы художественного вкуса.
Эта линия нашла отражение в философских размышлениях об искусстве. У большинства
философов не только XVII, но и XVIII в. среди сочинений не оказывается работ о
самоценной эстетической природе искусства. Философия пока еще застыла на рассуждениях
о вспомогательной роли искусства в совершенствовании человека; значение
художественных произведений ограничивают помощью в преодолении аффектов,
воспитании нравственных качеств личности.
Активно обсуждали проблемы художественного вкуса англичанин Дэвид Юм (1711—
1776), создавший трактат «О норме вкуса», француз Шарль Батт¸ (1713—1780), автор труда
«Изящные искусства, сведенные к единому принципу». В эстетической проблематике
заметно перемещение внимания с фигуры художника на фигуру реципиента — читателя,
зрителя, слушателя. В полный голос звучит идея о том, что судьба произведения искусства
во многом зависит от того, кто и как его воспринимает. В этой тенденции проявился особый
интерес к уникальности индивидуального опыта, внутреннего мира личности,
формирующего разные художественные установки. Относительность вкуса расценивается
как норма. Б. Паскаль, рассуждая об этой проблеме, замечал, что в истории можно
обнаружить «эпохи блондинок и эпохи брюнеток». Подвижность эстетических приоритетов
— исторический факт, подтверждающий отсутствие безусловных и абсолютных канонов.
Искусство XVII—XVIII вв., отличаясь вниманием к драматическим сюжетам, вовлекало
в область творческой переработки огромный массив негативных, противоречивых явлений.