 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
25
Быт и история в античности. М., 1988.
Бычков В.В. Эстетические взгляды Климента Александрийского//Вестник древней
истории. 1977. ¹ 3.
Из истории эстетической мысли древности и средневековья. М., 1961.
Кнабе Г. С. Материалы к лекциям по общей теории культуры и культуре античного
Рима. М., 1993.
Лосев А.Ф. История античной эстетики. Ранний эллинизм. М., 1979.
Лосев А. Ф. Эллинистически-римская эстетика I—II вв. н.э. М., 1979.
Татаркевич В. Античная эстетика. М., 1977.
ГЛАВА 4. ЭСТЕТИЧЕСКИЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЯ СРЕДНЕВЕКОВЬЯ
Противоборство сторонников иконоборчества и иконопочитания. Художественные
каноны искусства Византии. Символика цветов. Романский стиль. Готический стиль.
Антикизирующие тенденции. Основные музыкальные жанры. Григорианский хорал.
Литургическая драма. Фома Аквинский о природе прекрасного. Светские жанры
литературы.
Период средневековья занимает достаточно длительный временной отрезок — с V до
XIV в., т.е. приблизительно тысячелетие. Социальные и культурные процессы,
формировавшие художественную теорию и практику средневековья, неоднородны; в рамках
средневековой эстетики и средневекового сознания принято выделять три больших региона.
Первый — Византия, второй — западноевропейское средневековье и, наконец,
восточноевропейский регион, Древняя Русь.
Формирование византийских эстетических представлений происходит на рубеже IV и V
вв. В IV в. Римская империя распадается на две самостоятельные части — западную и
восточную. Императором восточной части стал Константин, она устояла в последующих бу-
рях, сохранилась и после падения Рима как империя ромеев. Эта империя, с одной стороны,
продолжила уже имевшиеся направления художественного творчества, с другой —
образовала новые, повлиявшие на становление новых эстетических ориентаций.
Начальные этапы развития византийской культуры отмечены противоборством двух
подходов к пониманию роли художественных изображений в христианской культуре. Речь
идет о сторонниках иконоборчества и сторонниках иконопочитания. Позиции иконоборцев
основывались прежде всего на библейских постулатах о том, что Бог есть Дух и его никто не
видел, а также на указании: «Не сотвори себе кумира, и никакого изображения того, что на
небе вверху и что на земле внизу, и что в водах ниже земли». Такого рода пафос вдохновлял,
в частности, императора Константина Пятого, который принадлежал к истовым
иконоборцам, провозгласившим единственным образом Христа евхаристические хлеб и
вино. Константин призывал изображать добродетели не на картинах, а возделывать их в
самих себе в качестве неких одушевленных образов. Такое специфическое понимание образа
опиралось, по-видимому, на древнееврейские представления об отождествлении имени и
сущности объекта. Все это было далеко не только от античной теории образа, основывав-
шейся на принципе мимезиса, но и от символической теории образа, развивавшейся в ранней
патристике. В ряду активных сторонников иконопочитания был Иоанн Дамаскин (675-749).
Позиции иконоборцев оставались влиятельными на протяжении чуть более ста лет.
Вселенский собор 787 г., посвященный вопросам иконопочитания, пришел к выводу: «...что
повествование выражает письмом, то же самое живопись выражает красками». И если книги
доступны немногим, то «живописные изображения и вечером, и утром, и в полдень —
постоянно повествуют и проповедуют нам об истинных событиях». К VIII в. в Византийской
империи существовало уже множество живописных изображений Христа. Обобщая имею-
щуюся практику, Вселенский собор исходил из двух посылок — догматической и
психологической. Новые аргументы, определяющие догматику икон, сводились к тому, что
если Христос истинно вочеловечился, то вместе с плотью он обрел и видимый образ,
который может и должен быть изображен на иконе.