 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
59
личности такую высоконравственную черту, которая невольно привлекает к нему сердце; эта черта –
преданность той идее, которой он всецело посвятил свою душу в течение всей жизни. Он любил
Россию, любил русский народ, любил его не в смысле массы современных и подвластных ему русских
людей, а в смысле того идеала, до какого желал довести этот народ; и вот эта-то любовь составляет в
нем то высокое качество, которое побуждает нас, мимо нашей собственной воли, любить его личность,
оставляя в стороне и его кровавые расправы, и весь его деморализующий деспотизм, отразившийся
зловредным влиянием и на потомстве. За любовь Петра к идеалу русского народа русский человек
будет любить Петра до тех пор, пока сам не утратит для себя народного идеала, и ради этой любви
простит ему все, что тяжелым бременем легло на его памяти» (Костомаров Н. Русская история в
жизнеописаниях ее главнейших деятелей. В 3 т. Ростов н/Д, 1998. Т. 3. С. 243). Печальное влияние
событий юности на характер Петра сказалось в том, что в эту гениальную гигантскую натуру был
заложен «зародыш жестокости и свирепости». Сама личность Петра – прекрасная иллюстрация к
проблеме контрастов в жизни русских людей XVIII в.
Перелом в духовной жизни был много сложнее и совершался медленнее, чем в материальных сферах.
Сложность нововведений Петровской эпохи видна и на насильственной во многом перемене быта,
вторжении новой моды.
Петр посылает людей учиться за границу наукам, ремеслу и искусству. Он велит посланным
отчитываться о виденном. И вот в дневниках тех лет мы находим записи о заграничной жизни, о том,
как трудится анатом, «с членами человеческого тела работающий», как русский человек в Роттердаме
участвует в диспуте, а в Амстердаме поражается тому, что ужинает в таком месте, где блюда подносят
обнаженные девушки. Сам Петр интересуется многими вещами. Он знакомится с учеными,
художниками, он проявляет такую профессиональную осведомленность, на которую многие
затрачивают всю свою жизнь, и он же буквально «ошалевает» от радости при виде великана, которому
серьезно думает найти в подруги великаншу и получить «великанье войско».
Стремление к объективному познанию мира, развитие наук, расширение книгопечатания, создание в
конце петровского правления Академии наук – все это содействовало укреплению новой, светской
культуры. Пафос познания, равно как и пафос государственности, пронизывает и изобразительное
искусство. Гражданственное звучание его в петровскую пору несомненно. Манеры и стилевые приемы
в русском искусстве петровской поры крайне разнообразны. Этот период, полный новых идей, образов,
время появления новых жанров и незнакомых ранее сюжетов –результат во многом тесных контактов с
самого разного уровня западноевропейскими художниками. Жизнь вносила свои коррективы в этот
мощный поток разнообразных веяний. Это была эпоха поистине гигантских масштабов, когда
представление о личности формировалось «по заслугам личностным», а не сословным (конечно,
относительно, ибо в полной мере соблюдалось разделение на людей «именитых» и «подлых»). Русское
искусство выходит на общеевропейские пути развития, отказываясь от средневековой замкнутости, но
отнюдь не порывая с многовековыми национальными традициями.
Знакомство русских с европейским искусством происходило несколькими путями: западные
художники приглашались на работу в Россию, европейские произведения искусства покупались за
границей, а наиболее способные мастера отправлялись обучаться в заморские страны как пенсионеры,
т. е. за государственный кошт. Первые посланцы –художники братья Никитины с М. Захаровым и Ф.
Черкасовым – отправились в 1716 г. в Италию, Андрей Матвеев уехал в Голландию. Остальные, а их
было большинство, оставались дома и обучались по старинке, в традициях Оружейной палаты, при
Санкт-Петербургской типографии, при Кунсткамере или в других государственных ведомствах. С 1706
г. была организована Канцелярия городовых дел, переименованная в 1723 г. в Канцелярию от строений,
которая заведовала всеми строительными работами в Петербурге и его окрестностях и объединяла всех
находящихся на государственной службе так называемых казенных архитекторов и живописцев. Петр
вынашивал план создания русской Академии художеств, разбирал предложенные ему Аврамовым,
Нартовым и Каравакком проекты. Но самостоятельная Академия художеств при Петре организована не
была. В 1724 г. император издал указ об учреждении «Академии, или социетета художеств и наук», и с
1726 г. при Академии наук, таким образом, существовало художественное отделение, в котором главное
внимание уделялось рисунку и гравюре, чисто практическим задачам самого насущного характера.
Лишь в 1748 г. художественное отделение было расширено до классов архитектуры, скульптуры,
живописи и перспективы (перспективной живописи).
Изменения во всех областях жизни потребовали нового художественного языка во всех видах
искусства. Новая конструктивная система создавалась и в архитектуре. В 1703 г. был заложен город,