 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
25
побеленным, чтобы известняк не выветривался. Церковь обстраивалась пристройками, ее облик
оживляли крыльца, паперти, чисто псковские толстые и короткие столбы-тумбы. Хозяйственные и
расчетливые псковичи звонницу выводили иногда прямо из стены, чтобы не тратить попусту материал
на специальный для нее фундамент. Пластичностью и неровностью стен, вызванными самим
строительным материалом, псковские церкви близки новгородским, но в них имеется и свое
неповторимое своеобразие, в котором большую роль играет и живописное расположение псковских
храмов вблизи реки (во Пскове их две: Пскова и Великая), у брода, на холме, что нашло отражение в
названиях [например, церковь Косьмы и Дамиана с Примостья (1462, верх перестроен в XVI в.)].
XIV век – время блестящего расцвета новгородской монументальной живописи. В это время в
Новгороде уже сложилась своя местная живописная школа. Кроме того, в конце века местные мастера
испытали на себе влияние великого византийца Феофана Грека (30-е годы XIV в. –после 1405 г.).
Уже будучи знаменитым стенописцем, расписавшим, по свидетельству русского церковного
писателя Епифания Премудрого, более 40 церквей в различных странах, «зело философ хитр», Феофан
«гречин, книги изограф нарочитый и живописець изящный во иконописцех», через Кафу (Феодосию) и
Киев приехал в Новгород в поисках места для применения своего таланта, ибо в изысканном искусстве
его родной страны Византии времени Палеологов намечались черты усталости, пресыщенности,
догматизма, свидетельствующие о близящемся упадке. В Новгороде в 1378 г. по заказу боярина
Василия Даниловича Мошкова и уличан Ильиной улицы он расписал церковь Спаса Преображения.
Христос Пантократор в окружении архангелов и серафимов, сурово взирающий на людей, –в куполе,
праотцы и пророки – в барабане (Мельхиседек, Ной, Авель и пр.), Евхаристия и святительский чин –в
апсиде, фигура Богоматери из «Благовещения» – на южном алтарном столбе, евангельские сцены –на
стенах и сводах, а также роспись в северо-западной камере на хорах – ветхозаветная «Троица»,
изображения святых и пяти столпников – дают представление о Феофане-монументалисте (все
сохранилось фрагментарно, за исключением Троицкого придела).
Епифаний Премудрый в письме к Кириллу Туровскому рассказывал много интересного о
византийском художнике, о его неукротимом творческом темпераменте, о свободной манере творить,
когда за работой он мог беседовать, проявляя весь свой недюжинный ум, о быстрой руке и точном
рисунке художника. Его мастерство отличалось от приемов обычного ремесленника-иконописца.
Неповторима была и сама живопись Феофана: широкие удары кисти, точные, уверенно положенные
блики (пробела, «движки» по Древнерусской терминологии), высветления, лепящие форму («вохрение
по санкирю»: последовательное высветление поверх основного коричневого тона). Живопись Феофана
Грека почти монохромная, красно-коричневых и желтых охр, оттенки которых дают, однако,
необычайное красочное многообразие. Страстность и внутреннее напряжение, духовная энергия