 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
146
Вершиной демократического реализма в русской живописи второй половины XIX в. справедливо
считается творчество Репина и Сурикова, которые каждый по-своему создали монументальный
героический образ народа.
Илья Ефимович Репин (1844–1930) родился на Украине, в Харьковской губернии, у украинских
иконописцев познакомился с начальными навыками ремесла. Но первым учителем считал Крамского, с
которым встретился в Рисовальной школе Общества поощрения художников. Затем в 1863 г. поступил в
Петербургскую Академию и в
1872 г. завершил обучение в ней дипломной работой «Воскрешение
дочери Иаира», за которую получил Большую золотую медаль. Но первой работой, которая вызвала
бурную реакцию общественности, была картина «Бурлаки на Волге» (1870–-1873, ГРМ). Создавая ее,
Репин ездил на Волгу, искал модели, исполнял этюды. «Судья теперь – мужик, а потому надо
воспроизводить его интересы...», – писал он Стасову. В итоге получилась картина, в которой мы
находим самые разные характеры и типы: в первой четверке –расстрига Канин, послуживший главной
моделью Репину, сильный, умный, похожий на «народного философа»; в следующей группе – юноша
Ларька (выделенный красным пятном рубахи), пытающийся бунтовать, сорвать лямку, как писал о нем
Стасов, – воплощение протеста «могучей молодости против безответной покорности возмужалых,
сломленных привычкой и временем дикарства геркулесов, шагающих вокруг него, впереди и позади».
Пологий берег Волги предопределил расположение всей группы по горизонтали – от мощной фигуры
Канина к почти падающей фигуре замыкающего; низкий горизонт позволяет читать четкий силуэт
темных фигур на фоне волжского простора. Справедливо замечено исследователями творчества Репина,
что подобной фризовой композицией создается впечатление монументальное, почти эпическое.
Сохраняя портретность некоторых лиц, Репин вместе с тем стремился к созданию образов типически-
обобщенных. И это синтетическое решение позволяет показать частный эпизод жизни как серьезную
социальную проблему. Картина стала событием в художественной жизни начала 70-х годов, но была
встречена по-разному. Стасов отнес ее к числу самых замечательных произведений русской школы, в то
время как ректор Академии художеств Ф.А. Бруни отзывался о ней как о «величайшей профанации
искусства». Картина звучала настолько остроактуально, что ее пришлось снять с экспозиции по
требованию министра путей сообщения, возмутившегося клеветой на Россию, в которой, по его
авторитетному заявлению, уже не имело место бурлачество.
В 1873 г. Репин уезжает в пенсионерскую поездку во Францию, где вместе с Поленовым пишет
этюды на пленэре и многое постигает в проблемах света и воздуха. Из французских художников он
отмечает Курбе и Эдуарда Мане. Знаменательно, что во Франции рождается замысел его картины
«Садко»: в подводном царстве проходят перед взором русского купца прекрасные дочери Индии,
версии, а видится ему лишь девушка в украинском костюме – Чернавушка. Репин пишет из Франции,
что он сам, «как Садко».
С середины 70-х годов, после возвращения из-за границы начинается самый плодотворный период
творчества Репина. Нет, кажется, жанра, в котором бы он не заявил о себе: портреты, портреты-типы,