 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
116
Он получает заказы от церкви, двора, бюргерства, ему заказывают произведения иностранные дворы.
Первой большой работой на родине были алтарные образа для знаменитого Антверпенского собора:
«Воздвижение креста» (1610—1611) и «Снятие с креста» (1611—1614), в которых Рубенс создал
классический тип алтарного образа XVII в. В нем сочетаются монументальность (ибо это живопись,
которая должна выражать настроения большого числа людей, какие-то очень важные идеи, им
понятные) и декоративность (ибо подобная картина является красочным пятном в ансамбле интерьера).
Искусство Рубенса — типичное выражение стиля барокко, обретающего в его произведениях свои
национальные особенности. Огромное жизнеутверждающее начало, преобладание чувства над
рассудочностью характерны даже для самых драматических произведений Рубенса. В них начисто
отсутствует мистика, экзальтация, присущие немецкому и даже итальянскому барокко. Физическая
сила, страстность, иногда даже необузданность, упоение природой приходят на смену
спиритуалистической, завуалированной эротике берниниевской «Терезы». Рубенс прославляет
национальный тип
красоты. Дева Мария, как и Магдалина, предстает светловолосой, голубоглазой
брабанткой с пышными формами. Христос даже на кресте выглядит атлетом. Себастьян остается полон
сил под градом стрел.
Картины Рубенса насыщены бурным движением. Обычно для усиления динамики он прибегает к
определенной композиции, где преобладает диагональное направление. Так, в обоих антверпенских
образах, например, диагональ образует линия креста. Это динамическое направление создается и
усложненными ракурсами, позами фигур, находящихся во взаимосвязи, образующими сложную про-
странственную среду. Все композиции Рубенса пронизаны движением, это поистине мир, где нет покоя.
Рубенс. Воздвижение креста. Антверпен, собор
Рубенс понимал и любил античность, он часто претворял мифы в живописные образы. Но избирал
он преимущественно те сюжеты, которые можно воплотить в динамические композиции. Юпитер
похищает своих возлюбленных, амазонки сражаются, сатиры нападают на нимф... Вакханалии, в
которых можно показать сладость опьянения, охота на львов, с их энергией, стремительностью и
безудержной силой,—все, что дает повод выразить радость бытия, пропеть гимн жизни, особенно
привлекает художника. Под кистью Рубенса поэтизируется чувственная стихия. Образы классической
древности обретают земную достоверность, не заземляясь и не теряя своей возвышенности, как, на-
пример, в эрмитажном шедевре «Персей и Андромеда». Андромеда, превратившаяся в белокурую,
пышущую здоровьем фламандку, полный мощи Персей, освободивший красавицу из плена дракона,
крылатый его конь Пегас, амуры, венчающая героя слава —все овеяно поэзией и полно чувством
ликования. Этому особенно способствует колорит картины, торжественное звучание синего, красного,
желтого. Трепетный, вибрирующий мазок передает в тончайшей нюансировке розовых и перламут-
ровых тонов всю красоту тела Андромеды. Переходы света и тени незаметны, четкие контуры
отсутствуют, все предметы как бы возникают из света и воздуха. Рубенс пишет очень жидко, иногда