Navigation bar
  Print document Start Previous page
 141 of 203 
Next page End  

141
предназначенным для сцены, и текстом, предназначенным для игры. Отсюда ясно, почему у опытных
драматургов-писателей мы обычно наталкиваемся на факт существования особой сценической и особой
литературной редакции. Сценическая редакция обычно отличается сокращениями, а иной раз и особой
планировкой словесного материала. Сценическая редакция есть столкновение литературы со сценой,
автора с режиссером. Режиссеры обычно вводят ряд изменений в литературный текст в интересах
спектакля.
Изучение сценических редакций, их специфического построения и пр. принадлежит истории и
теории театра. Здесь нас сценические элементы интересуют лишь постольку, поскольку они определяют
построение драматического текста.
Интересы сцены требуют расчленения материала. Большими частями драматического произведения
являются акты (или действия). Акт есть часть, исполняемая на сцене беспрерывно, в сплошной связи
речей и игры. Акты отделяются друг от друга перерывами в спектакле – антрактами. Деление на акты
является результатом различных причин. Во-первых, акт есть единица, применяющаяся к
психологическому пределу неутомленного внимания зрителя. Акт, длящийся около 30–40 минут,
приблизительно, удовлетворяет этому условию. Затем – техническая необходимость в перерыве
спектакля для смены декораций, переодеваний артистов требует антракты, определяющие членение.
Наряду с этими механическими причинами действуют и соображения тематического порядка. Каждый
акт дает некоторую законченную тематическую единицу произведения, обладает внутренней
тематической замкнутостью.
Следует отметить, что иногда по ходу спектакля требуется смена декораций (опускание занавеса)
внутри акта. Эти части именуются «картинами» или «сценами». Точной, принципиальной границы
между «картинами» и «актом» нет, и различие между ними чисто техническое (обычно между
картинами антракт короткий и зрители не покидают своих мест).
Внутри акта членение происходит по выходам и уходам персонажей. Часть акта, когда действующие
лица на сцене не меняются, называется явлением (иногда «сценой». Последний термин имеет
двойственное значение, иногда совпадая с термином «явление», иногда с термином «картина». Так как
слово это имеет, кроме того, свое самостоятельное значение, его лучше избегать в этих частных
применениях).
Явления непосредственно делятся на реплики.
Особенность фабульного развертывания драматического произведения состоит в том, что действие
происходит перед зрителями, т.е. наиболее ответственные моменты фабулы развиваются с законченной
полнотой, причем в развитии их автор стеснен местом и временем. И то и другое приблизительно
совпадает с местом и действием спектакля, т.е. предполагается, что действующие лица в пределах акта
или картины не выходят за пределы площади, равной площади сцены, и действие занимает столько
времени, сколько длится исполнение акта. Только антракты дают возможность изменения места и
предполагают протекание неопределенного срока времени. При этом почти все должно произойти
перед глазами зрителя, и как можно меньше должно сообщаться в речах о происходящем за пределами
сцены. Все эти правила приблизительны, т.е. условная сценическая площадка может предполагаться
значительно более широкой, чем она есть на самом деле, время спектакля может не совсем совпадать со
временем, протекающим в фабуле (так, ничего особенного не будет, если часы на сцене будут отбивать
часы через каждые четверть часа), точно так же о многом могут только рассказывать герои на сцене. Но
все эти отступления от драматического принципа («сценические условности») ограничены театральной
традицией и в излишнем нарушении иллюзии могут разрушить театральный эффект.
Кроме того, тематика фабулы развивается почти исключительно в речах, почему существует
сложная система драматической мотивировки диалога, вводимой для оправдания иллюзии
необходимости подобного диалога на сцене.
Драматическая фактура совершенно исключает возможность отвлеченного повествования, что
значительно сужает круг тем, разрабатываемых в драме, и придает специфический характер вводимым
мотивам (всякий мотив должен быть предметом разговора).
Ограниченное время спектакля (2-3 часа) не дает возможности вводить длинные цепи событий:
втиснув большое количество сменяющих друг друга событий, автор «сбил» бы темп спектакля, не дав
возможности каждому событию развиваться с более или менее естественной медленностью. С другой
стороны, единая фабульная линия замедлила бы темп и ослабила бы интерес. Для наполнения сцены
действием вводится параллельная или несколько параллельных фабульных нитей, или, иначе говоря,
несколько параллельных интриг. Пока в пределах одной фабульной нити происходит «изготовка»
Сайт создан в системе uCoz