Navigation bar
  Print document Start Previous page
 83 of 222 
Next page End  

83
рационализмом Джорджоне близок Леонардо, который, несомненно, оказал на него и непосредственное
влияние, когда проездом из Милана в 1500 г. был в Венеции. Но Джорджоне более эмоционален, чем
великий миланский мастер, и как типичный художник Венеции интересуется не столько линейной
перспективой, сколько воздушной и главным образом проблемами колорита.
Уже в первом известном произведении «Мадонна Кастельфранко» (около 1505) Джорджоне
предстает вполне сложившимся художником; образ мадонны полон поэтичности, задумчивой мечта-
тельности, пронизан тем настроением печали, которое свойственно всем женским образам Джорджоне.
За последние пять лет своей жизни (Джорджоне умер от чумы, бывшей особенно частой гостьей в
Венеции) художник создал свои лучшие произведения, исполненные в масляной технике, основной в
венецианской школе в тот период, когда мозаика отошла в прошлое вместе со всей средневековой
художественной системой, а фреска оказалась нестойкой во влажном венецианском климате. В картине
1506 г. «Гроза» Джорджоне изображает человека как часть природы. Кормящая ребенка женщина,
юноша с посохом (которого можно принять за воина с алебардой) не объединены каким-либо
действием, но соединены в этом величественном ландшафте общим настроением, общим душевным
состоянием. Джорджоне владеет тончайшей и необычайно богатой палитрой. Приглушенные тона
оранжево-красной одежды юноши, его зеленовато-белой рубашки, перекликающейся с белой накидкой
женщины, как бы окутаны тем полусумеречным воздухом, который свойствен предгрозовому
освещению. Зеленый цвет имеет массу оттенков: оливковый в деревьях, почти черный в глубине воды,
свинцовый в тучах. И все это объединено одним светящимся тоном, сообщающим впечатление
зыбкости, беспокойства, тревоги, но и радости, как само состояние человека в предчувствии надви-
гающейся грозы.
Это же чувство удивления перед сложным душевным миром человека вызывает и образ Юдифи, в
котором сочетаются как будто бы несоединимые черты: мужественная величавость и тонкая поэ-
тичность. Картина написана желтой и красной охрой, в едином золотистом колорите. Мягкая
светотеневая моделировка лица и рук несколько напоминает леонардовское «сфумато». Поза Юдифи,
стоящей у балюстрады, абсолютно спокойна, лицо безмятежно и задумчиво: прекрасная женщина на
фоне прекрасной природы. Но в ее руке холодно блестит обоюдоострый меч, а ее нежная нога
опирается на мертвую голову Олоферна. Этот контраст вносит ощущение смятения и намеренно
нарушает цельность идиллической картины.
Джорджоне. Сельский концерт. Париж, Лувр
Сайт создан в системе uCoz