 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
217
Совсем иные по духу серии Л.В. Сойфертиса «Севастополь» (1941–1942), «Крым» (1942– 1943),
«Кавказ» (1943–1944). Сойфертис изображает не трагические стороны войны, а только быт, будни
войны, которые ему, черноморскому моряку, были хорошо знакомы. Исполненные черной акварелью,
изящные рисунки Сойфертиса полны юмора, острой наблюдательности. Сделанные правдиво, но в
ином ключе, чем шмариновские, они прославляют героизм советских людей. Лист «Некогда!» (1941),
например, изображает моряка, опершегося на афишную тумбу, которому в короткую передышку между
боями сразу двое мальчишек ловко чистят сапоги.
«Ленинград в дни блокады и освобождения» – так называется серия более чем из трех десятков
автолитографий А.Ф. Пахомова (1908–1973), которую он начал в 1941 г. и завершил уже после войны.
Пахомов сам пережил блокаду, и его листы полны трагического чувства, но и восхищения перед
мужеством и волей соотечественников. Весь мир обошел его лист «На Неву за водой», изображающий
закутанных девочек, с огромными глазами, добывающих последними усилиями воду из Невы.
Особое место в военной графике занимает историческая тема. В ней раскрывается наше прошлое,
жизнь наших предков (гравюры В. Фаворского, А. Гончарова, И. Билибина). Представлены также
архитектурные пейзажи прошлого.
В живописи военных лет тоже были свои этапы. В начале войны – в основном фиксация увиденного,
не претендующая на обобщение, почти торопливая «живописная зарисовка». Художники писали по
живым впечатлениям, а в них недостатка не было. Не всегда удавалось задуманное, картинам не
хватало глубины в раскрытии темы, силы обобщения. Но всегда была большая искренность,
страстность, восхищение людьми, стойко выдерживающими нечеловеческие испытания, прямота и
честность художественного видения, желание быть предельно добросовестным и точным.
Быстрота зоркого наброска, этюда не исключала серьезности и глубины мысли. Этюды художников,
оказавшихся в блокадном Ленинграде, – В. Пакулина, Н. Рутковского, В. Раевской, Н. Тимкова и др.–
это бесценнейшие живописные документы и по сей день (Я. Николаев «За хлебом», 1943; В. Пакулин
«Набережная Невы. Зима», 1942). В годы Великой Отечественной войны выдвинулось много молодых
художников, они сами были участниками боев под Москвой, великой битвы за Сталинград, они
форсировали Вислу и Эльбу и брали штурмом Берлин.
Конечно, в первую очередь развивается портрет, потому что художники были потрясены мужеством,
нравственной высотой и благородством духа наших людей. Сначала это были предельно скромные
портреты, лишь фиксирующие черты человека военной годины,– белорусских партизан Ф. Модорова и
воинов Красной Армии В. Яковлева, портреты тех, кто боролся за победу над фашизмом в тылу, целая
серия автопортретов. Обыкновенных людей, вынужденных взяться за оружие, проявивших в этой
борьбе лучшие человеческие качества, стремились запечатлеть художники. Позже появились парадные,
торжественные, иногда даже патетические изображения, как, например, портрет маршала Г. К. Жукова
работы П. Корина (1945).