 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
3
историческими условиями, национальными культурами, уровнем художественной жизни общества. В
каждую историческую эпоху одна из форм общественного сознания выступает как главенствующая и
влияет на остальные. Подобно этому в разные периоды в искусстве какой-то один из видов становится
главным, ибо с наибольшей полнотой выражает тенденции времени (так, во второй половине XIX в.
русская литература была именно той трибуной, с которой провозглашались и решались «больные
вопросы современности»). Кроме того, следует помнить, что на каждом из этапов история выдвигает
какую-либо одну страну (или несколько стран) и ее культуру как передовую (античная Греция,
средневековая Византия или Западная Европа, Италия Возрождения, Испания, Фландрия, Голландия
XVII в., Франция XVII—XIX вв. и пр.).
Все эти соображения так или иначе обусловили композицию книги.
В заключение добавим, что при иллюстрировании учебника автор пытался отобрать произведения,
наиболее ярко характеризующие то или иное направление, того или иного мастера, чтобы создать по
возможности целостное представление об особенностях развития разных эпох западноевропейского
искусства.
Литература, список которой приводится в конце книги, позволит студентам более подробно
ознакомиться с излагаемым в учебнике материалом.
ИСКУССТВО АНТИЧНОСТИ
Эгейское искусство
В формировании искусства народов, живших в бассейне Средиземноморья, огромную роль сыграло
так называемое эгейское, или крито-микенское искусство. Эгейская культура сложилась и развилась в
III—II тысячелетиях до н. э. и была создана племенами, обитавшими на острове Крит, Пелопоннесе,
Западном побережье Малой Азии. В 1871 г. немецкий археолог Генрих Шлиман раскопал на
Гиссарлыкском холме еще «догомеровские» города, которые можно датировать III тысячелетием до н.
э. и которые относятся к предыстории эгейской культуры. Вскоре Шлиман начал раскопки на
Пелопоннесе; им и В. Д¸рпфельдом были раскопаны Микены, а в начале XX в. английский археолог А.
Эванс открыл миру архитектуру и живопись Кносского дворца на Крите. Он первый поставил вопрос о
связи критского искусства с искусством Древнего Востока, прежде всего Египта, ему также
принадлежит и периодизация эгейской культуры. Периоды, на которые Эванс предложил разделить
эгейскую культуру, называются минойскими (ранний, средний и поздний) — по имени легендарного
царя острова Крит Миноса. Это о Крите и его былом писал римский поэт Вергилий в I в. до н. э.: «Крит,
великого Зевса остров, лежит среди моря, горы Идейские там, колыбель это нашего рода. Сто городов
населяют великих богатые царства...»
Города Крита начали застраиваться в начале II тысячелетия до н. э. Еще с XVIII в. до н. э. главным
среди городов Крита стал Кносс. Кносский дворец, насколько можно судить по раскопкам, был создан
древними зодчими с большим мастерством, с учетом особенностей ландшафта.
Дворец расположен на невысоком холме, центром архитектурного комплекса является
прямоугольный двор (60х28 м). Вокруг двора свободно и естественно группируются помещения, в
разных своих частях дворец был разноэтажным. Царские апартаменты сменялись более скромными
жилыми комнатами, святилища — гимнастическими залами, бассейнами (критянам был известен во-
допровод), открытыми площадками (как предполагают ученые, для театральных представлений и
религиозных церемоний). Особенностью строительной техники Кносского дворца, построенного из
кирпича-сырца и камня, являются деревянные на каменной базе колонны, расширяющиеся кверху.
Стены парадных зал дворца были расписаны фресками (водяными красками по сырой штукатурке).
Черная, белая, синяя, красная, желтая краски составляют праздничную гамму. Изображения — это
запечатленная реальность, цветы, папирусы, листья пальм —пальметты, лилии, птицы, кошки,
обезьяны. Особенно часто появляется фигура быка: игры с этим животным, видимо, имели особое
распространение и какой-то
ритуальный смысл. В Тронном зале Кносского дворца на красном фоне
стены изображены среди папирусов сказочные существа — грифоны (львы с орлиными головами). На
стенах Кносского дворца множество человеческих фигур, то исполняющих какой-то религиозный
обряд, то являющих собой данников с дарами, участников театральных представлений, пиров. Все это
изображено живо, непосредственно, свободно, с непременными яркими реалиями быта. Условность
изображений человеческих фигур сказывается в том, по лицо обычно изображено в профиль, а глаза
(глаз) — в фас. В сценах с быком несоразмерны фигуры быка (всегда очень крупного) и людей.