 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
71
художественный мир, в эстетическую реальность, демонстрирующее независимость
человека от действительности. Согласно Кьеркегору, процесс создания и процесс восприятия
произведения искусства в экзистенциальном плане оказываются равнозначными.
Наслаждение живописца, литератора, музыканта, создающих воображаемый мир, в равной
мере захватывает и зрителя, читателя, слушателя, обретающих в художественном
переживании средоточие своей подлинной жизни.
Кьеркегор критикует метод иронии, культивируемый романтиками. Он считает, что в
конечном счете стремление возвысить внутренний мир человека таким искусственным
приемом, как романтическая ирония, является иллюзорным. Всякая ирония основана на
несоответствии возможного и реального, желаемого и действительного. Рано или поздно
романтическая ирония, по словам философа, оборачивается «тотальной негативностью». В
итоге и сам эстетический способ существования Кьеркегор характеризует как «демони-
ческий нарциссизм».
Индивид растворяется в художественном вымысле, обретает в нем гармонию, однако
отказывается рассматривать художественный мир в перспективе его реализации. Для
художественно искушенного человека мир искусства более подлинен, чем окружающая
реальность. Однако «свобода от действительности», лежащая в основе эстетического
принципа существования, всегда иллюзорна. Пребывание в вымышленном мире дарит
упоительную иллюзию, духовное насыщение, но оставляет человека одиноким и
потерянным в рутинной повседневности. Чем более захватывающе художественное
переживание, тем сильнее отчаяние, чувство никчемности и заброшенности при
возвращении «на землю».
Как ни парадоксально, но именно по этой причине эстетический способ существования
требует от индивида огромных усилий, хотя и имеет своей целью наслаждение.
Систематическое пренебрежение действительностью жестоко платит человеку, по существу,
оно заведомо трагично. В противоположность Ницше, утверждавшего в философии и
эстетике образ сверхчеловека, Кьеркегор делает главным своим персонажем изначально
несчастного человека. Последнего Кьеркегор затем проводит по путям этической и, наконец,
религиозной экзистенции, являющейся в его глазах наиболее высоким и подлинным типом
существования, хотя христианство мыслитель толкует самобытно, отлично от канонических
форм. Стремление Кьеркегора поставить в центр эстетики и философии потерянного и
угнетенного человека, рассмотреть возможности искусства и литературы как средство и этап
индивида на пути к самому себе заложило основу такого направления мысли, которое было
подхвачено в XX в.
Одна из выразительных фигур неклассической эстетики XIX столетия — Фридрих
Ницше (1844—1900), творивший как поэт, эстетик, философ, прозаик. Теория
аполлоновского и дионисийского искусства, разработанная мыслителем, получила широкую
известность за пределами эстетики. Фактически те принципы творчества, которые Ницше
обозначает как аполлоновский и дионисийский, выступают стержневыми в художественной
истории и представляют собой универсалии художественного сознания, действующие в
разных эпохах и культурах.
Каким мироощущением и какой потребностью был вызван к жизни аполлоновский тип
творчества? Античному греку «были ведомы все горести и ужасы бытия, и чтобы хоть как-то
существовать, он был вынужден прикрывать их блеском грезы об олимпийцах, сотворенной
им самим».* При помощи аполлоновского типа творчества, создающего ясные и
размеренные картины бытия, греки превратили страшное божественное устройство титанов
в радостный мир олимпийских богов. Аполлоновское искусство было изобретено греками
для того, чтобы помочь им дистанцироваться от страшных ужасов и горестей бытия. Вот
почему подлинную цель мира в аполлоновском искусстве прикрывает мираж, к нему
простирают руки, и он, этот мираж, это заблуждение, помогает достичь желаемого.
* Ницше Ф. Стихотворения. Философская проза. СПб., 1993. С. 145.