Navigation bar
  Print document Start Previous page
 24 of 272 
Next page End  

24
системе художественное произведение приобретает ценность в зависимости от глубины
своей символики. Этот художественный мир обнаруживает духовное содержание, лежащее
за буквальным текстовым изложением, т.е. выявляет иносказательный, аллегорический
смысл, заключенный в его глубине.
Климент Александрийский (150—215)
— философ, эстетик, христианский писатель,
создал и последовательно развивал теорию символизма. Безусловно, поиск корней
символизма и иносказания позволяет обнаружить влияние философии и эстетики Востока —
древнеегипетских и древнееврейских философско-эстетических теорий. Климент подробно
разрабатывает теорию композиционной запутанности, недосказанности, обрывочности.
Более того, его собственные произведения отличаются этими же признаками. Он приходит
даже к такому парадоксальному выводу, что истина, усматриваемая за завесой, выглядит
более величественно и внушает к себе большее благоговение. Символический образ, по его
мнению, необходим в литературном тексте для мобилизации духовных сил человека, для
ориентации его разума на постижение высших истин бытия.
Эстетика патристики стремится преодолеть такие черты художественного восприятия,
как статика и стагнация, обосновывает необходимость внутреннего напряжения для
проникновения в высшие смыслы художественного текста. Уже во времена Климента
философы стремились разобраться во многих логических несообразностях Библии. Климент
высказывает мнение: если бы Писание последовательно и прозрачно излагало все события,
то никто и не догадался бы, что в нем еще есть какой-либо смысл, кроме буквального. По-
рой, выходя из положения чисто риторически, цицероновскими приемами, Климент
настойчиво утверждает, что некоторая несообразность, алогизмы — это компоненты
сложной организации символического текста, направленные на сознательную концентрацию
духовных усилий тех, кто хочет воспринимать его скрытый смысл. Философ отдает
предпочтение такому литературному жанру, как притча. Он считает, что это одна из
наиболее совершенных форм художественного иносказания. Притча — такой способ
выражения мыслей, при котором само явление не называется, но изложением какой-либо
простой вещи делается намек на существование более глубокого истинного содержания.
Все это свидетельствует о том, что, осуществляя разработку основ христианской
эстетики, Климент поставил важнейшие вопросы многозначности художественного образа.
В итоге понятие символа у Климента тяготеет к древнеегипетским иероглифам и распола-
гается где-то между образом и знаком. Трактовка эстетических свойств художественной
литературы оказывается ближе к ближневосточному типу мышления, чем к греческому. Все
эти тенденции — апология символа, притчи, иносказания — и подготовили во многом
развитие византийской эстетики, эстетики западноевропейского и славянского
средневековья.
1. Какие тенденции художественной теории и практики эллинизма свидетельствуют
об усилении психологической углубленности, акценте на субъективных, внутренних
сторонах жизни человека? 
2. В чем состоит общеэстетическое значение символической теории художественного
образа, разработанной философской патристикой позднего эллинизма?
ЛИТЕРАТУРА
Античные теории языка и стиля. М., 1936. 
Витрувий Марк Поллион. Об архитектуре. Десять книг. М., 1936.
История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. М., 1962. Т. 1.
О возвышенном. М.„ 1966.
Плиний Старший. Об искусстве. Одесса, 1918.
Плотин. Эннеады. Киев, 1995. С. 16-25; 191-210.
Плутарх. О музыке. Пг., 1922.
Филострат. Картины. Каллистрат. Статуи. М.Л., 1936.
Цицерон. Эстетика. Трактаты. Речи. Письма. М., 1994.
* * *
Сайт создан в системе uCoz