 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
73
В середине века в России по-прежнему трудились и иностранные мастера, приглашенные царским
двором. Во время правления Елизаветы Петровны это были в основном художники, работавшие в стиле
рококо, например, итальянец Пьетро Ротари (1707–1762), прославившийся своими изящными
изображениями девичьих головок, которые составили в Петергофском дворце «Кабинет мод и граций»;
немец Георг Христофор Гроот (1716–1749), создавший парадные по композиции, но маленькие по
размеру, рокайльные по стилю, затейливые, грациозные портреты (Елизаветы Петровны, ГРМ; вел. кн.
Екатерины Алексеевны, ГРМ, и пр.). Совсем ненадолго в конце 50-х годов приезжал из Парижа такой
замечательный живописец, как Луи Токке (портрет А. Воронцовой в образе Дианы – ГЭ). Но
несомненно, однако, и то, что рядом с западными мастерами рокайльного направления уже совершенно
самостоятельно выступает ряд отечественных художников с ярко выраженной самобытностью,
донесших до нас национальные традиции русского искусства. И если раньше, в петровское время,
иностранцы (Каравакк, Таннауер, Пино) играли важную роль в процессе обмирщения искусства, то
теперь иностранные и русские мастера, по верному определению исследователя, существуют «на
паритетных началах». Как правило, большинство из отечественных художников работали в стенах
Канцелярии от строений, исполняя и монументальные заказы, проявляя поражающую универсальность
в умении создавать все своими руками, – от плафонов и панно до театральных декораций к опере,
рисунков обоев, росписи хоругвей и, конечно, икон как для постоянных, так и для походных церквей.
Но дошли, как уже говорилось, из всего этого обширного наследия только портреты. Причем по письму
они архаичнее, чем произведения петровских пенсионеров Никитина или Матвеева.