 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
236
Прошедшая война продолжает волновать как людей старшего поколения, так и молодежь, тех, кто не
принимал в ней участия, а в иных случаях еще тогда и не родился. Но знаменательно, что и те, и другие
изображают войну прежде всего как величайшую трагедию человечества. В 1966–1968 гг. В. Попков
создает триптих «Ой, как всех мужей побрали на войну» («Воспоминание. Вдовы», «Одна», «Северная
песня»), который стал живописным памятником всем вдовам, старым и молодым, не дождавшимся
прихода своих мужей с полей сражений.
Мысли о жизни и смерти, вечности и мгновенности, преходящести бытия, интерес к старости,
размышление над человеческой жизнью вообще – вот что питает творчество Попкова. Его картина
«Хороший человек была бабка Аксинья» – это живописными средствами выраженная мысль о том, что
жизнь не бесследна, не бессмысленна. Как и природа, человек возрождается – в хороших делах, в своих
детях, он остается на земле. У Попкова тема смерти трактуется по-пушкински, как «печаль», которая
«светла». Как верно замечено исследователями, он первым из поколения, вошедшего в искусство в 60-е
годы, сделал эти раздумья о жизни основной темой живописи.
И к истории, к памяти Попков обращается по-своему. В 1974 г. он пишет одно из лиричнейших своих
произведений, пронзительных по чистоте тона (хочется сказать: звука),– «Пушкин в Михайловском».
Для многих художников историческое прошлое связывается прежде всего с великим именем Пушкина,
и немало мастеров слова и кисти уже обращалось именно к этому периоду жизни поэта. Но Попков
нашел свое решение, чтобы показать высочайший полет духа.
Тема памяти трактуется в современном искусстве чаще всего не прозаически-предметно, а
символически. Иногда даже живописец не выявляет четко границы жанра. Так, Т. Яблонская пишет
«Безымянные высоты» (1969): по мотиву изображения это даже скорее пейзаж, чем «история», но по
теме и идее –картина историческая.
Художникам иногда трудно выразить мысль с помощью только одной картины, они прибегают к
многочастным произведениям – диптихам, триптихам: триптих молдавского художника М. Греку
«История одной жизни», 1967; испанский триптих А. Мыльникова «Тореадор», «Распятие в Кордове»,
«Смерть Гарсиа Лорки», 1981 г. В связи с именем А.А. Мыльникова сразу возникает мысль о пейзаже, в
жанре которого работали многие художники и непейзажисты. В пейзажном жанре по-своему отразился
процесс осознания национальных корней, интерес к истории. Пейзажи Мыльникова отличает
неизменный профессионализм и, что представляется особенно важным, традиционная именно для
русского искусства поэтизация натуры.