Navigation bar
  Print document Start Previous page
 225 of 273 
Next page End  

225
«Лена. 1912 год», Б.С. Угарова «На рудниках (1912 год)» (обе – 1957).
Помимо историко-революционного развивается чисто исторический жанр. Примером может служить
работа украинского мастера Р.С. Мелихова «Молодой Тарас Шевченко у художника К.П. Брюллова»
(1947, ГТГ), написанная свободно, в звучном цельном колорите.
Мирный труд, о котором мечтали долгие военные годы воевавшие на фронтах и в тылу люди, стал
основной темой бытового жанра. Это и понятно. Главной задачей советского народа после войны было
восстановление разрушенного врагом. В эти годы были написаны самые жизнерадостные по цвету,
наиболее полнозвучные живописные произведения: ставший классикой советского искусства «Хлеб»
молодой тогда украинской художницы Т.Н. Яблонской (1949), красочный гимн труду; картина А.А.
Мыльникова «На мирных полях», похожая скорее на монументальное полотно, чем на станковое
произведение (1953); работы А. Пластова, посвященные крестьянскому труду с подчеркнутостью его
извечности, непреходящести, одухотворенные чувством непоколебимой связи с землей, утверждающие
полнокровность жизни и красоту человеческого труда («Сенокос», 1945, ПТ; «Ужин трактористов»,
1951, Иркутский музей). Рядом с пластовской «живописной стихией» в эти годы продолжает
существовать искусство, тяготеющее к повествовательности, идущей от традиций передвижничества,
прежде всего от В. Маковского, а затем ахрровцев. Это картины Ф. Решетникова «Прибыл на
каникулы» (1948), «Опять двойка» (1952), С. Григорьева «Вратарь» (1949), «Прием в комсомол» (1949),
«Обсуждение двойки» (1950), полюбившиеся непритязательному зрителю достоверностью типажей и
обстановки, похожестью ситуации, жизнеподобием (заменяющим истинную «правду искусства»).
В 40–50-е годы интересно работают художники из многих республик нашей страны, например С.А.
Чуйков («Утро», 1947; «Дочь чабана», 1956), Я.Я. Осис («Латышские рыбаки», 1956), казахские
живописцы С. Мамбеев, К. Тельжанов, М. Кенбаев, азербайджанцы М. Абдуллаев, А. Джафаров,
эстонец В. Лойк, армянин О. Зардарян, грузин Ц. Джапаридзе и др.
В послевоенные годы пейзаж тоже претерпевает некоторые изменения. На смену образу земли,
взорванной войной, все чаще приходит изображение природы умиротворенной, находящейся в
гармонии с человеком. Все явственнее тяготение к монументализму в пейзажах М. Сарьяна. Недаром
целый цикл пейзажей 50-х годов он назвал «Моя Родина». Эпическое начало появляется даже в
глубоких лирических, левитановской традиции, картинах природы Н. Ромадина (серия «Времена года»,
1953; «Северная серия», 1954, и пр.). Героической романтикой дышит природа Прибайкалья у Ю.С.
Подлясского. Просторы Каспия с упоением писал Я. Ромас. Природа, преображенная трудом человека и
увиденная современником, своеобразно показана в пейзажах Г.Н. Нисского (хотя следует признать, что
художник использует довольно однообразный композиционный прием). В 50-е годы складывается его
строгая, почти аскетическая манера. Спускаемые со стапелей корабли, линии высоковольтных передач,
железнодорожные пути, летящие в высоком небе самолеты –все предстает в неожиданных ракурсах, в
напряженном динамическом ритме, в резких цветовых контрастах, подчеркивающих волю человека,
вторгшегося в мир природы и изменившего ее. Суровой Балтике и мужеству ее моряков посвящены
многие пейзажи ведущего латвийского мариниста Э. Калныньша («Седьмая Балтийская регата», 1954).
Сайт создан в системе uCoz