 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
182
Импрессионизм, захвативший скульптуру начала века, мало затронул творчество Сергея
Тимофеевича Коненкова (1874–1971). Образами микеланджеловских рабов вдохновляется Коненков,
исполняя в 1902 г. «Самсона, разрывающего узы». Скульптор впоследствии объяснял, что замыслил
«Самсона» для того, чтобы выразить образ предреволюционного времени.
Мраморная «Нике» (1906, ГТГ) с явно портретными (причем славянскими) чертами круглого лица с
ямочками на щеках предвещает работы, которые исполнил Коненков после поездки в Грецию в 1912 г.
Образы греческой языческой мифологии переплетаются с мифологией славянской. Коненков начинает
работать в дереве, черпает многое из русского фольклора, русской сказки. Отсюда его «Стрибог»
(дерево, 1910, ГТГ), «Великосил» (дерево, частн., собр.), образы нищих и стариков («Старичок-
полевичок», 1910).
В возрождении деревянной скульптуры огромная заслуга Коненкова. Любовь к русскому эпосу, к
русской сказке совпала по времени с «открытием» древнерусской иконописи, древнерусской
деревянной скульптуры, с интересом к древнерусской архитектуре. В отличие от Голубкиной у
Коненкова отсутствует драматизм, душевный надлом. Его образы полны народного оптимизма.
В портрете Коненков одним из первых в начале веке ставит проблему цвета. Подцвечивание камня
или дерева у него всегда очень деликатно, с учетом особенностей материала и особенностей
пластического решения.
Из монументальных работ начала века надо отметить памятник Н.В. Гоголю Н.А. Андреева (1873–
1932), открытый в Москве в 1909 г. Это Гоголь последних лет жизни, неизлечимо больной. Необычайно
выразительны его грустный профиль с острым («гоголевским») носом, худая, кутающаяся в шинель
фигура; лапидарным языком скульптуры Андреев передал трагедию великой творческой личности. В
барельефном фризе на пьедестале в многофигурных композициях совсем в ином ключе, с юмором или
даже сатирично, изображены бессмертные гоголевские герои.
Учеником Трубецкого в Московском училище был Александр Терентьевич Матвеев (1878–1960). Он
преодолел импрессионистское влияние своего учителя и в ранних работах – в обнаженной натуре
(основной теме тех лет), в образах юношей и мальчиков следует традициям греческой классики,
увиденной и понятой глазами русского художника начала XX в. («Спящий мальчик», 1907; «Сидящий
мальчик», 1909; «Юноша», 1911, все –мрамор, ГРМ; скульптуры паркового ансамбля в Крыму).