Navigation bar
  Print document Start Previous page
 67 of 222 
Next page End  

67
С. Боттичелли. Рождение Венеры. Флоренция, Уффици
Донателло принадлежит и честь создания первого конного монумента в эпоху Возрождения. В
1443—1453 гг. в Падуе он отливает конную статую кондотьера Эразмо ди Нарни, прозванного
Гаттамелатой («пестрая кошка»). Широкая, свободная моделировка формы создает монументальный
образ военачальника, главы наемных войск, кондотьера с маршальским жезлом в руке, облаченного в
доспехи, но с обнаженной (исполненной, кстати, с маски и потому выразительно-портретной) головой,
на грузном, величественном коне. Левая передняя нога лошади опирается на ядро. Как и всадник на
коне, прост, ясен и строг постамент. Образ Гаттамелаты несомненно исполнен под влиянием античных
пространственных решений, прежде всего образа Марка Аврелия.
Памятник Гаттамелаты стоит на площади перед падуанским собором св. Антония, рельефы алтаря
которого исполнял также Донателло (1445—1450). Использовав лучшие традиции искусства
средневековья, изучив античную пластику, Донателло пришел к своим собственным решениям, к
образам глубокой человечности и подлинного реализма, что объясняет его огромное влияние на всю
последующую европейскую скульптуру. Недаром его назвали одним из трех отцов Возрождения наряду
с Брунеллески и Мазаччо.
Самый известный ученик Донателло —Андреа Вероккио (1436—1488), бывший также и
живописцем (как живописец он больше известен тем, что был учителем Леонардо). Вероккио вдох-
новлялся теми же темами, что и Донателло. Но бронзовый «Давид» Вероккио, исполненный уже в
конце флорентийского Кватроченто, более утончен, изящен, моделировка его формы предельно детали-
зирована. Все это делает скульптуру менее монументальной, чем образ Донателло.
Для венецианской площади у церкви Сан Джованни е Паоло Вероккио исполнил конный монумент
кондотьера Коллеони. В позе всадника, в гарцующей поступи коня есть некоторая театральность.
Сложен профиль высокого постамента, рассчитанного так, чтобы силуэт всадника четко читался на
фоне неба, посреди маленькой площади, окруженной высокими домами. Черты изысканности у
Вероккио вполне соответствуют той аристократизации вкусов, которая характерна для Флоренции
конца XV в., хотя несомненно благодаря таланту Вероккио в его памятнике есть и величавость, и
цельность монументального образа. Кондотьер Вероккио — это не столько образ определенного
человека, сколько обобщенный тип, характерный для той эпохи.
Ведущая роль в живописи флорентийского Кватроченто выпала на долю художника Томмазо ди
Джованни ди Симоне Кассаи Гвиди, известного под именем Мазаччо (1401—1428). Можно сказать, что
Мазаччо решил те насущнейшие проблемы живописного искусства, которые поставил за столетие до
этого Джотто. Уже в двух главных сценах росписи в капелле Бранкаччи флорентийской церкви Санта
Мария дель Кармине — «Подать» («Il tribute») и «Изгнание Адама и Евы из рая» — Мазаччо показал
себя художником, для которого было ясно, как помещать фигуры в пространстве, как связывать их
между собой и с пейзажем, каковы законы анатомии человеческого тела. Сцены Мазаччо полны
драматизма, жизненной правды: в «Изгнании из рая» Адам от стыда закрыл лицо руками. Ева рыдает,
запрокинув в отчаянии голову. В сцене «Подать» объединены сразу три сюжета: Христос с учениками у
ворот города, остановленный сборщиком податей,— это центральная композиция; Петр, по велению
Христа вылавливающий рыбу, чтобы достать из нее необходимую для уплаты монету (дидрахму, или
статир, отсюда и другое название фрески — «Чудо со статиром»),— композиция слева; сцена выплаты
Сайт создан в системе uCoz