 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
155
Низвержение Наполеона и реставрация Бурбонов вынуждают бывшего члена Конвента, некогда
проголосовавшего за смерть короля, эмигрировать из Франции. Отныне Давид живет в Брюсселе, там
он и умирает.
Помимо исторических композиций Давид оставил большое количество прекрасных по живописи и
характеристике портретов. В таких портретах, как парные портреты супругов Серезиа (1795) или
знаменитый портрет мадам Рекамье (1800), Давид строгим изяществом своего письма предопределил
характерные черты того классицизма начала XIX в., который получил в искусстве наименование стиля
ампир.
Ж.О.Д. Энгр. Фетида, умоляющая Юпитера (Зевс и Фетида). Экс, музей Гране
Давид явился создателем огромной школы учеников. Из его мастерской вышли Франсуа Жерар,
Анн Луи Жироде, Антуан Гро и, наконец, великий художник Энгр.
В первое десятилетие XIX в. позиции классицизма как ведущего стиля в искусстве были еще очень
сильны. К этому периоду относится становление одного из ведущих мастеров классицистического
направления Жана Огюста Доменика Энгра (1780— 1867). Именно Энгру предстало превратить
давидовский классицизм в академическое искусство, с которым вступили в противоборство романтики.
Вышедший из среды тулузской художественной интеллигенции, учившийся в Тулузской академии
изящных искусств, Энгр в семнадцатилетнем возрасте попал в революционный Париж, в ателье Давида.
Усвоив классицистическую систему с ее культом античности, Энгр намеренно отказался от
революционности давидовского классицизма, отрицая современность, и выражал своим творчеством
единственное желание — уйти от жизни в мир идеального. Энгр преклонялся перед античностью.
Желая обрести полную независимость от своего времени, он обращается только к прошлому.
Произведение, за которое он получил «Grand Prix de Roma»,— «Послы Агамемнона у Ахилла» —
свидетельствует о том, что он полностью усвоил классицистическую систему: композиция строго
логична, фигуры напоминают античный рельеф, колористическое решение подчинено рисунку,
линеарно-пластической моделировке. В «Автопортрете в возрасте 24-х лет» (1804) уже отчетливо
прослеживаются основные принципы портретного искусства Энгра: яркая индивидуальность
характеристики, отточенность формы, лаконизм строго продуманных и отобранных деталей. На модель
Энгр смотрит более отчужденно, чем его учитель Давид. Пластический и линейный ритм в трактовке
образа, чеканность формы, четкость рисунка играют для него значительнейшую роль. Так, в портрете
мадам Ривьер особое значение имеет избранная им композиция овала, вписанного в прямоугольник.
Этот овал подчеркивают текучесть складок платья, кашемировой шали, мягкость голубых бархатных
подушек. Разворот в три четверти сужает линию плеч, делает более хрупкой и скованной фигуру
мадемуазель Ривьер на фоне ясного, но далекого пейзажа. Ослепительно светлая холодная красочная
гамма подчеркивает молодость модели, ясность, незамутненность ее внутреннего мира (оба портрета
написаны в 1805 г., выставлены в Салоне в 1806 г.).
В это время Энгр уезжает в Италию, где много рисует архитектуру Вечного города, и
знаменательно, что на одном из маленьких тондо, выполненных в масляной технике, он запечатлевает
домик Рафаэля —художника, который на всю жизнь остался для него образцом для подражания,